近日电影“功夫熊猫”已在全国上映，票房已突破八千万元。在这样的背景下，各种声音纷纷传来。有的人认为这是美国人对中华文化的认可，有的人则觉得民族文化要让美国人来制作，而本国动漫电影业却做不出来，甚至还有人试图抵制该片。

　　我想，美国人是否对我们的文化认可还有待讨论，但是带着民族主义来看待“功夫熊猫”，进而要抵制该片，就有问题了。

　　在市场经济之下，对于外来强势经济的最直接了当的应对方法就是高举“地方保护主义”的牌子，一切皆挡在外面。别人进不来，自己的东西就能生存和发展了。当然，不能说这种保护一点好处也没有，在自身行业较稚嫩的时候，用划分保护空间的方法来换得成长时间，无疑还是有可取之处的。然而，在日益全球化的今天，一味使用这种做法就是逆时代潮流的。对于落后产业来说，过于保护只会丧失与同行的竞争力，从而沦为一种变相的闭关状态，不利于健康长远的发展。对于没有生命力的企业还不如引入狼群，从而达到优胜劣汰。

　　然而，文化不同于经济，不能单从保护与放开的角度来评判，而是要看如何将本国文化应用、发展、推广。我们不是没有好的民族文化品牌，二十多年前一些本土动画，比如“黑猫警长”等在许多80后的心目中至今还有很高的影响。然而，在市场经济深入人心的今天，一些续集制作却反而沦落到尴尬的地步，例如，前不久上映的“葫芦兄弟”就遭遇了“又黄又暴力”的尴尬。为何现在就做不好呢？这一系列的问题不是因为我们没有对文化产业进行投入，也不是因为我们没有优秀的动画师，而是心态与操作理念的问题。

　　据媒体称“功夫熊猫”的创作者花了八年时间来研究中国文化，这就是当下我们的艺术创作者们所做不到的事情。问题不全在他们，而在于市场需求与周期不充许有那么多时间来研究。从融资到投资，再到制作开发和成本回收，一切操作讲究的是效率，而偏偏就是效率与文化发展有矛盾，因为正如李泽厚所说的“文化是积淀的”。就凭现在的浮燥心态，我们自己是无法将本土文化发扬光大的，只能看着，“功夫熊猫”里熟悉的中国元素让我们既高兴又难过。

　　除了“梦工厂”、“迪斯尼”对包装文化形象、品牌有一套成熟有效的机制之外，他们对于相关衍生产品的重视也不能忽视。一般，我们现在只看到衍生产品具有利润价值，但却没有看到它还具有时间价值。在讲究资金回收与扩大再生产的今天，一部好的作品所带动的相关产品的连锁效应就能热上数年乃至数十年，所以衍生产品的利润空间与生命周期就可使得作品本身不受到资金问题的过多干扰，而集中精力研究文化与制作上面，一个良性循环就是这样来的。否则，就会变成国家投入或是自己贷款，接着制作企业疲于应对，急于收回成本，而没有质量保证。刚开始市场还能给观众一个交待，但几次之后，就会造成既无投资者，也无接受者的尴尬局面，拱手将市场、甚至连着自己的文化一起送给别人。最后只能以“抵制”之声来消积应对。

　　有句话叫，民族的就是世界的。说这话的人真是有“肚量”。结果，韩国人拿我们的中秋申遗了。而另一方面，看到别人拿了用之后，又变得“气量极小”而要声声“抵制”。却唯独没有人敢于正视！是自己的文化就要坚持，就要发展。不坚持，不发展，就不要怪别人拿走利用，甚至发扬之后再转销进来。守是守不住的，自身底气不足，光凭民族主义的“抵制”是徒劳的，还不如坦然面对自身问题，一个一个认真解决。不然，就怪不得别人说“民族的就是世界的”了。