有没有一种痛苦，是压倒一切的，它压倒物质、压倒肉体，完全无可抗拒。

它源自现实、深埋于无法改变的历史，无法被承认、无法被正视、无法被接受。因为它的存在，生命变成一种负担，而死亡，成了生命的灯塔、和终极意义。

天才导演马丁·斯科西斯(Martin Scorsese)认为有。

这个出生于1942年11月17日的天蝎座老头，虽年近古稀，可他并不像其他老去的导演一样拍些搞笑的滑稽剧来含饴弄孙，而是坚持不变地在电影中表现他的痛苦、纠结和分裂。终至于，他进入了化境。他对故事的把握、镜头语言的掌控，他所想表达的、想让你思考的……玩起来，就像玩弄一个纯真的少女。

他并不是在拍电影，他是在坦露他自己，他在发泄心底的暗与黑、潮与阴。与拍商业大片的导演比起来，他拒绝被电影玩弄。

这个老天蝎，不出意外，是自省自理型的人，即使在创作意图上也是很自我的自恋的，不屑流行和跟风，看重哲理和深度。但这个角度不是人人能接受，这属于很个人的。所以，他被称为“电影社会学家”，他的镜头语言充斥黑暗、夜晚、喷射的鲜血、疯子和精神病患者、枪械、妓女和性，在你耳边环绕低音重金属配乐、纠结的灵魂。

他在说他想说的东西，他在表达痛苦。大s说，这个表达本身就是压抑的。所以，在看《禁闭岛》的时候，胸口沉重得喘不过气来。

可是，你并不能说，个人的东西无法引起大众的共鸣，《禁闭岛》在美国、韩国都揽获票房冠军就是明证。它是如此耐人寻味，像一只鸭脖，越啃越有味。正如，当《禁闭岛》的结尾，泰德（Teddy）在明知自己如果继续沉迷幻想世界，会被采取道德措施，也就是被弄死的时候，他仍然选择说出疯癫的语言。

其实，影迷争论的Teddy真分裂还是假分裂，已经没有任何意义。当他说出：This place makes me wonder！Which would be worse，to live as a monster or to die as a good man？（这个地方让我搞不清楚，像怪物一样活着，与像好人一样死去，哪个更糟糕一些？）。他已经做出了理性的深思熟虑的选择——die as a good man。

无论，他是在现实中还是幻想中做出的这个抉择。

痛苦太强大了，压倒了一切，甚至生命。这个分裂症病人在喃喃道出这个问题的时候，他的清醒程度已经超越了所有的“正常”人。

其实，清醒和正常，该如何分辨？或许在平常人眼中的疯狂，于天才看来却是正常的行为；而平常人的正常，倒有可能被天才认为是疯狂之举。 数学家约翰·F·纳什在从分裂症中清醒后说：如果一个艺术家，在疯狂的时候能画出天才作品，而清醒的时候出不了伟大的作品，那么他清醒还有什么意义？

清醒的人，在接受现实的同时，也接受了世俗；而疯狂，表象是拒绝接受现实，其实你也许能把它看作超越清醒的更纯粹、更勇敢的清醒。这种清醒如此犀利，以至于对个人和社会都形成了一种挑战。

究竟哪种更好？没有答案。

就像Teddy的追问：像怪物一样活？还是像好人一样死？清醒？疯狂？

他选择die，疯了吗？他只是看透了这痛苦、这人世间，他知道自己无法逃避痛苦的网罗。而不愿意继续欺骗自己根本没有痛苦这个网，或者根本还是有希望逃离网罗的。他太现实，现实得让我们这些清醒的人以为，他不现实。

肉体的痛苦。

这是无法忽略的。或许每个人都要经历到，而如果你到目前为止尚未经历，或者到以后也不会经历，那么我祝福你亲爱的，你前生一定积德得功德无量！

形容一下痛苦的感觉——如果我可以的话：那种剧痛会让人窒息、情不自禁地呼喊，手脚冰凉，仿佛有一把利剑在体内肆意割来割去。会想要抓住可以依靠的东西。一秒钟会被拉到一万年那么长，而在一秒钟，你脑中会闪过一万年的事情，那些逝去的人、那些爱过的人、那些恨过的人……心中会有万种滋味，悔恨、疑惑、愤怒……在痛苦的分分秒秒中，你会感觉之前所有的伤痛在这身体的剧痛面前都是渺小的，可以被忽略的。你认为：只要让我渡过这个疼痛，我就可以渡过任何的痛苦。这时，你忘记了心灵的痛苦，你发现，原来，肉体痛苦才是治愈心灵痛苦的良药！

我突然理解了DD，她的自残，她把自己锁在房间，用烟头在胳膊上烙下一个一个的伤疤，那些残留的淡粉色疤痕触目惊心！年轻的她，曾经经历过多么强大的压倒性的痛苦！

可是，当那个肉体痛苦过后，你会突然忘了这确切是个什么滋味，甚至萌发出由疼痛引发的诡异快感！

这时，只有痛苦，心灵的痛苦，根本没有不痛的片段，永远伴随左右，不离不弃。

如果够勇敢，可以选择疯狂。

可是，我们大多数人，都是常人，都是接受世俗的常人。

所以，还是正常些比较好，对吧？

Maybe！？