（一 ） 

    这个夏日有明净的阳光，可以在每个露浓花瘦的清晨，拎着棉布长裙走过栖着落叶的青青草地，看那只长尾巴大眼睛的小袋鼠轻悄悄地攀上云杉——
    八月的杉树绿蓬如盖，使我纵然踮起脚跟，也再找寻不到那个小精灵的身影。而在这个有风的午后，我终于可以坐下来，在十六楼的湖蓝玻璃幕墙内，进入熙熙攘攘的网络，就如遁入荒山、皈依佛门般，在木鱼寂寂中，心神合一，双手合十——
    仿佛一直奔走在现实与网络的边缘，以一种完全模糊的姿势与自己安然对坐。生活永远一成不变，唯有窗前的古青藤，春来自青，秋来自枯。或许四季也是一成不变的，遵循着过于刻板的规律，不厌其烦地归来离去。网络也永远是忠诚的，在你需要与不需要的时候，卑微地守候。当我们付出太多的，一切都会变得廉价，包括爱情。所以明明知道拥有，却很少轻易拿来享受。如十年前那般，满心欢喜地期待和欲罢不能的贪恋。
    从沸点到商都再到天涯，之后是一大段几乎洗心革面般的闭门谢客。这个世上，没有永远的承诺，也便没有永远的爱恋，当我们笑过哭过快乐过忧伤过希望过绝望过，不再迫切诉说时，我们已经长大。从容和淡定，不是与生俱来的，而是岁月的洗礼和时光的打磨。
    一直记得那片沙滩，荒谷乱礁之间，涨潮的黄昏一次次来袭，寂寞的黎明一次次亲吻，使得那片沙地更加的柔软细腻，也使得那个港湾更加的沉默和幽深。秋雨初晴，虽然夜幕已经降临，我却看不到天边的落霞，只得赤脚走向沙滩，想越过岸上那片潮湿的原始森林走到山的那边去，在可怕的黑夜到来之前找到人群。那边就在沙滩的尽头，顺着湿滑的礁石爬上去，会看到几株优雅的芦苇。正是芦花胜雪的季节，风声鹤唳，欲静难止，让人莫名想起席慕容的《渡口》——

          让我与你握别

          再轻轻抽出我的手
          知道思念从此生根  
          浮云白日   山川庄严温柔
         
          让我与你握别 
          再轻轻抽出我的手 
          年华从此停顿
          热泪在心中汇成河流
 
          是那样万般无奈的凝视
          渡口旁找不到一朵可以相送的花
          就把祝福别在襟上吧
          而明日  
          明日又隔天涯
    一个人的时候，世界就在我怀中。我听到内心在唱，像蔡琴的声音穿透岁月和时光。我小心地踩在沙滩上，以躲避猝不及防的硬物或者糙石。可是洁净的沙滩竟如云朵般柔软，像在平稳飞行的蓝天白云间闭起双眼的感觉。近在咫尺的,是深不可测的海水，以及在海水中随波逐流的腐烂舢板。我无法想象在这片无人的港湾里，曾有过什么样的海难或者事件，高空无声，群山静默，唯有或安静或惊惧的潮水一次次冲涮上来，再撤退回去，把面目狰狞的礁石搓揉粉碎，再把粉碎打磨成奇形怪状的鹅卵石。在这些斑斓的石子之间，栖息着明净不再的碎琉璃，水色的、绿色的、蓝色的、茶色的，像玉石、像翡翠、像水晶、像琥珀，且有着比人工更具匠心的外形。这些现代文明的产物，被海浪从上游的城市带过来，它们也许是未完成主人使命的漂流瓶，或者是某种精美的艺术器皿，也可能是出海的船员即醉未醉时打翻的酒杯，从精美的橱窗走出繁华的都市，流落到寂寞的海港席卷进浑浊的海浪。天地初开，造物主所有的杰作，都是有生命的，只是宇
宙洪荒，生命的规律皆经历一个新生、繁盛、凋零的过程。曾经尖利得可以刺透人心的琉璃，也会如人类一样，承受所有的波折和磨难，死于非命或者横尸荒野，最终粉身碎骨，归于苍茫，归于沉寂。
    我怀着诧异的心情捡拾海水的馈赠。这些美丽的玻璃，有着不可思议的形状，比遍布沙滩的鹅卵石更有着耐人寻味的故事。    暮野四合时，我终于走出了那片荒芜，看到了灯火通明的城市。我忘记了找到鞋子，却用双手捧着那些没有棱角的、美丽的、温润的各色琉璃，赤着双脚走进了霓虹深处——
    时隔六年，这些奇异的琉璃仍然陈列在我的书橱内。我用钵形的鱼缸盛放它们，陪伴它们的，只是一汪清水。鱼缸是用来喂养美丽的金鱼的，可越是美丽的就越容易消失。春天到来时，温暖我整整一个春节的鱼儿会猝然死去，空留寂寞的鱼缸。于是，我把鱼缸腾给了永远不会消亡的彩色琉璃，并让比金鱼更美丽的美丽永远复活在我的时空。清水如镜，映出彩色琉璃矜持的光影，也映着我如雕塑般的冥思——曾经的惊涛骇浪、曾经的颠沛流离仿佛只是一个神话、一种传奇！
   我的历史的天空，也如这些被海浪摧残过的琉璃一样，暗淡了青春，远去了韶华，万人空巷的城市里，我除了认真的工作、简单的饮食、浅薄的睡眠，一直浸润在流淌的音乐里。那些纯净的曲子，如潮水退却后的黄昏，有温暖的夕阳、柔软的沙滩、洁净的鹅卵石、低旋的海燕、捡贝的少女…...在那种惊心动魄的宁静中，我常常忘了自己。
    这个世上，只有音乐，才有如此强大的震撼，令我们不存在交流的障碍，不会有误解的委屈，让我们纵然不发一言也能彼此心灵相通心领神会。
    这种安然的享受，很容易让我丧失语言表达的功能，我只是欣喜而自由地沉醉着，并渴望与周遭分享。我相信很多人是听得懂的，当如水的旋律缓缓流淌进身体的每个细胞时，我们的表情神奇的近似。此时，我们就是那只决心不再躲闪的白鸟，只等那羽箭破空而来，射入我们早已碎裂的胸怀。
    儿时和少年，我曾是那样的喜欢表现，有人没人的地方都是我的舞台——小小的我立定稍息，昂首挺胸，甩着可爱的小辫引吭高歌，直到唱累为止。仿佛能够听得见自己的声音并伴随优美的肢体语言，便是我最大的满足和乐趣。林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。当我终于不再歌唱时，世界竟然万籁俱寂，与自己安静对坐成为一种习惯，然后放出一首久违的歌。只是用心聆听，却不出声，用心合奏。
    大凡对一首歌相见恨晚时，是我们还不能够领悟其内涵，还不能够记住歌词，还不能够独立演唱时，所以我们偏执地一发不可收，恨不得吃饭睡觉工作的时间全用来学唱。可一旦我们可以娴熟地独唱了，这首歌便完全对我们失去了诱惑，其身份瞬间大跌，最后被我们彻底打入冷宫。
    用学唱一首歌的心情来形容恋爱，我想是最恰当不过了。从一见钟情，到隔空相望，到两情相悦，到朝夕相处，到激情不再，到劳燕分飞，用极短的时间速成爱情，然后终结爱情。爱情对大部分人来说，都是色香味美的洋快餐，所以，初恋的婚姻很罕见。并且所谓的婚姻，只不过是恋爱中的一方保持了极大的耐心并不得不负责任而已。
    这样偏颇的总结人人赞颂的伟大爱情，你是要遭人唾弃的，并很自然地被人视为“恋爱专家”，认为所有消极的见解均为你亲身体验所致。如果这样认为，我确实无力反驳，正如所有的人通过我的文字审视我的生活一样，太多人愿意相信自己的眼睛，相信文字的魅力，而对文字背后的这个人，缺乏最其码的分析和想象。懂得了这个，也理解了所有敬而远之的朋友，所以从不去表白和解释，继续淡然地顺着最初的意愿进入故事的深处，直至抵达或喜或悲的结局。
    从七岁那篇《女孩与大鸟》见诸报端开始，我就有了用文字代替语言的理想。虽然明白文字的力量实在有限，但仍然愿意把它们对号入座，标上可爱的符号，让读它的人和我的心一同起伏和宕荡。这么多年，就是这样，活着走着想着写着，泪水和欢笑都是文字，并且已经完全习惯以一种简洁的方式，在笔尖下和纸张上倾吐所有的神思。
    大多沉默的女子，都是受人尊重的。就在世界悄然让路中，我无声地行走在芸芸众生中。不说话的时候，更能清晰地看到别人的故事，这些旷世的男人女人们，享受爱情、透支爱情、殉葬爱情。太多人在羡慕化蝶的梁祝，却很少有人关照那些扑火而死的飞蛾。婚姻是恋爱无奈的延续，真正的幸福因此显得很奢侈。也许活着，本身就是一种感受。快乐和忧伤并不成正比，不忧伤，并不证明快乐；不快乐，并不表示忧伤，只是我们懒得诉说而已。
    席慕容说：所有值得珍惜的美丽，都需要保持一定的距离。我是个天生懂得珍惜的女子，虽然孤单，但不寂寞。
    如果不爱，便不会寂寞。张小娴也说。